【自慢堂】邊正談器|茶器值得投資嗎？

邊正談器

茶器值得投資嗎？
——茶器的功能、美學與收藏磋探

（2019年國際茶器論壇講稿）

擬搞/紀錄：呂緯青

主持人、在座的各位先進、各位貴賓，大家上午好，我是邊正。今天我們在廈門齊聚一堂，談談茶器、說說茶事，主要環繞著現今茶器產業文化當中，一個最基本卻也是最莫衷一是的課題，那就是：茶器值得投資嗎？

我想在座的貴賓手邊或多或少都有成組或單件的茶具，無論是作為私人的使用與玩賞，還是作為與飲茶同好閒談交流的媒介，又或者，是看準了某件茶器的藝術價值，而基於獲利來收藏的。

一講到「投資」，我們的大腦詞庫（mental lexicon）可能會出現一系列的詞彙搭配，比如：報酬率、風險、獲利、儲蓄等等，諸如此類的經濟學概念，乍聽起來都是相當「理性」的，但是，這些理性的詞彙，在觸及茶器美學的範疇以後，卻可以轉化為一種抽象而「感性」的詮釋。今天，我就以投身這個行業30幾年的經驗，試著從「生活情趣」的視角來切入，跟大家聊一聊茶器的收藏價值，分享一些我的觀點。

我認為茶具當然值得「投資」，好的茶器自然在「務實」的層面能夠保值、增值，但我所談的這種投資，是立足於「情意」之上、不是純粹以數字來量化的。在我們瞭解、挑選與收藏一件件茶具的過程，可以增添生活的樂趣、促進更好的人際關係，也能提升自己的品味與鑑賞能力。

我從1979年開始喝茶，從宜興紫砂壺開始玩，當時是初生之犢，什麼都不懂，但玩得很開心、很純粹。在喝茶的過程中，我逐步認識了茶具、茶道，以及它們背後深刻的中國傳統文化底蘊。以茶作為我的望遠鏡、顯微鏡，觀察並吸收茶文化的方方面面。因為愛茶，我也結識了很多各領域的專家，並體會到真正所謂的「高手在民間」，與每一為朋友的言談，都足以寫成一本茶的刊物，和他們交流，總能帶給我許多新的思考。這40年來，我越發覺得茶帶給了我更好的生活情趣。從玩茶到品茶，品味與鑑賞能力在無形中被構建了出來，乃至於穩固而恆定。玩的過程，當然脫離不了茶具，一件茶器的從無到有，涉及了工藝、線條、美術、色彩、協調等等面向，由這些角度來看茶具的收藏價值，自然離不開「功能與美學」、「實用性與藝術性（或說精神性）」的探討。

茶具的「實用性目的」是在「觀賞性目的」之前的，實用性包含了「能用」與「好用」兩者，「能用」講的是「安全」，所有茶具在使用上必須是安全無虞的。譬如，材質上耐高溫、沒有有害物質釋出。但凡是正規的品牌，都必須通過國家認可的檢驗單位認證。有了「能用」作為一切的基礎，那麼，怎麼樣才能鑑別「好用」呢？這就要在器形與功能上講究了。譬如，是壺或是蓋碗，必須就手、出湯順暢、斷水利落；是杯子，必須好就口，也就是容易入口，不用仰頭，茶湯就可以從舌尖慢慢滑入口腔。一件茶器具備了實用性的創新設計或工藝，則可以說，具備了值得收藏的第一要件。工藝會隨著社會發展不斷創新、進步，經過市場嚴格淘選，能留下來的好工藝，就值得收藏。

剛剛提到，要稱之為好的茶器，第一要件是功能，那麼第二要件呢？就是藝術性，也就是我們所談的「美」，是創作者透過器物傳遞給觀賞者、使用者的，一種精神上的共鳴，沒有美，也就失去了收藏價值。怎麼樣才是美呢？我們知道，美有很多形態，古樸是一種美、素雅是一種美；精緻是一種美、華貴也是一種美。但一切美的形容詞，都需要符合「協調」的標準，包含線條與色彩的搭配、能與人相互共感等等。茶器在「形」方面的美，是相對客觀的，是有色彩學、藝術理論作為基底的。在「意」方面的美，則是主觀的。簡單來說，一件茶器的美，是要能夠被傳達出去的。著名的詩詞評論家葉嘉瑩，在描寫評價好詩的關鍵標準時，是這樣說的：

第一是你要有真誠的感動，第二是你要將這種感動成功地傳達出來，讓別人也感受到這種感動，你才是成功的。

同樣，好的茶器，具備審美價值、能傳遞美的感知。要談審美價值，就要從審美客體、審美主體的交互關係說起。所謂的審美客體，也就是一件藝術品本身，而審美主體指的就是它的接受者、欣賞者。審美客體因為具備了某種能激發主體（也就是我們）「美感經驗」、「美感知覺」的條件，而產生了審美的價值。這邊所說的「某種條件」，指的就是審美客體所涵蓋與傳遞出來的情境、訊息和文化符碼。比如我們偶然看見地上一片枯黃的落葉，我們知道季節來到了秋天，我們知道大地的顏色不再是一片翠綠，我們知道氣溫不再那麼炙熱，一片落葉能提供並調動我們內在與之相關的情境和訊息，到這裡，只能說是對落葉的「認知」階段，不屬於「審美」階段。然而，當我們內心突然感到一股逝去、蕭條的悲涼，為一片葉子的凋零感到哀傷時，審美的階段就開始了。於是我們想起了李白《秋風詞》裡面的詩句「秋風清，秋月明，落葉聚還散，寒鴉棲復驚。」而更覺得悵然若失。到了這裡，審美客體提供的文化符碼就出現了，中國古代文人詩文多「悲秋」的這個文化符碼，成為了我們審美時一個重要的「文化認知」基礎，也就是說，一個不熟悉中國文化語境的人，是無法理解「看見一片落葉就悲從中來」的那種感懷的，於是，也就不容易進入「悲秋」的審美體驗中。

舉這個例子，我還想傳達一個重要的信息，也就是「審美並不是單義的，而是多義的」，「一片落葉知秋」所興發的審美感受，「悲秋」只是其中的一種。唐代劉禹錫就說「自古逢秋悲寂寥，我言秋日勝春朝」，在他的眼裡，秋天美過了春天，更加詩情畫意。無論是傷懷還是爽朗，就像探討悲劇和喜劇的藝術高度一樣，沒有孰優孰劣。一個藝術創作者、設計者所要做的，就是藉由作品（審美客體），將自己感性的宣洩或知性的思想傳達出來，而傳遞的形式，包含了文化的傳承，有根有源、有理有據；也包含了自身的創造，跳出固有的文化符碼。有了普遍、共通的審美基底，是牽引欣賞者審美體驗的憑藉，讓有著不同思想、經驗或文化背景的人，能夠從各自不同的層面、層次來欣賞美；而當創作者能創造一種新的審美經驗，使作品傳達出更為豐富、深刻的訊息時，作品的審美價值也就更上一層樓，所以創造性、創新性也非常重要，是審美價值的點睛之筆。

我們一開始說，審美的價值與客體、主體的交互關係密切相關，淺白一點講，東西很美，卻沒人能體會那種美，那麼審美的價值也就不存在了。美能夠被體會、被感知，跟作品傳遞出來的訊息有關，也跟欣賞者「接收訊息的能力」有關。欣賞者是否能自如地進入作品語境中、具備鑑賞作品的經驗與修養等，決定了接收「訊息」的深淺與多寡，這跟作品傳遞出來的訊息是兩回事。所以我們不能說，比較少人能欣賞的作品就不具備審美價值，而應該說，它的價值需要仰賴欣賞者高度的審美修養。因此，審美修養的培養十分重要，需要慢慢積累，不是一蹴而就的。茶器的觀賞性價值，需要仰賴使用者、收藏家對茶文化、中國器物美學的深入認識，才能更好地體現出來。而重視茶器的審美、收藏價值，也是發揚茶文化、中國傳統文化的絕佳途徑，兼有提高個人審美修養的好處，如此好事，怎麼能忽略呢？

說了這麼多，只是拋磚引玉，關於這個主題，還有許多篇幅可以聊，但時間有限，今天就先談到這裡，謝謝大家。